RISE
Formation supérieure en danses urbaines
Danses urbaines
Et performance

Nous formons les danseurs et interprètes aux techniques et pratiques multiples des danses urbaines en partant des fondations de la culture urbaine jusqu’au pratiques chorégraphiques actuelles.
Ils peuvent se former en deux ou trois ans de formation continue. A La Louvière, notre implantation offre une facilité d’accès et une interaction avec la vie sociale et culturelle. Notre encadrement et la recherche d’une excellence dans la pratique de la danse sont des éléments majeurs de nos pratiques pédagogiques.
Grâce aux différents cours qui rassemblent les différentes techniques urbaines, mais aussi les danses académiques et qui construisent le programme; grâce aux professeurs invités, à la participation aux événements culturels et au travail avec les agences belges et internationales, nous construisons et renforçons le panel de compétences de nos élèves. Nous mettons également l’accent sur le respect des valeurs de l’enseignement: respect de la pluralité des convictions, de la solidarité, de la dignité et l’honneur de chacun. À la fin de la formation les danseurs sont aptes à affronter la réalité du terrain et à démarrer une activité professionnelle en danse.
Que ce soit dans la création ou dans l’interprétation les élèves formés à RISE auront un panel d’outils à leur disposition pour pouvoir notamment :
– Se présenter à des auditions et des castings avec talent et brio.
– Répondre rapidement aux exigences d’un chorégraphe ou d’un directeur artistique.
– Interpréter des chorégraphies judicieusement, avec intelligence et créativité.
– Se démarquer et proposer une approche personnelle de la danse.
– Gérer son statut social, ses contrats, ses assurances,…
– Connaitre et comprendre le paysage culturel qui l’entoure.
– Entreprendre une carrière comme “freelance” dans le secteur de la danse.
– Comprendre les enjeux culturels et les opérateurs qui les dessinent.
– Et bien plus !
RISE est donc un centre de formation complet qui regroupe certains des meilleurs professeurs nationaux et internationaux. Ils transmettent aux élèves leurs visions, leurs techniques et leurs connaissances avec une générosité complète qui caractérise la force du programme de formation.
Ainsi beaucoup de cours viennent se greffer à l’apprentissage même de la danse :
– Théorie
– Histoire de la danse
– Anatomie
– Nutrition
– Gestion & Contrats
– Et bien d’autres
Séance d’information – Formation RISE
Le mardi 25 avril 2023 à 19h00 – Visioconférence

Inscrivez-vous à la séance d'information

Cours réguliers
27 heures de cours réguliers par
semaine. Hip Hop, Poping, Locking, House Dance, Chorégraphie, Contemporain, Yoga, Pilates,
Freestyle et bien plus !

Chorégraphes invités
Quatre chorégraphes invités chaque année travaillent des pièces et compositions chorégraphiques originales avec les étudiants.

Insertion professionnelle
A partir de la deuxième année les étudiants s’insèrent professionnellement, multiplient les expériences et performances.

MasterClass
Chaque semaine un professeur invité partage sa technique, son expertise et son parcours avec les étudiants.
NOTRE MISSION :
LIBÉRER TOUS LES POTENTIELS DES ÉTUDIANTS ET LES PRÉPARER A LA VIE PROFESSIONNELLE
Et après ?
La finalité de la formation est de préparé concrètement les élèves à leur insertion dans la vie professionnelle.
Notre but n’est pas qu’ils enchainent, après le programme RISE, d’autres formations à temps plein.
Bien que l’apprentissage soit l’histoire d’une vie et qu’il soit sans fin, l’objectif de la formation est bien de les préparer à une entrée concrète dans la vie professionnelle.
C’est en ça que “RISE” est une formation unique et multifacette.
Nous approchons les différentes opportunités professionnelles qui se présente à un artiste :
– Travailler en compagnie
– Travailler comme “Free-Lance”
– Travailler dans le secteur de la création chorégraphique
– Travailler dans le secteur des arts de la scène
– Travailler dans l’enseignement culturel
– Travailler dans la performance événementielle
– Etc…
C’est en élargissant le champ des possible que l’artiste développera une multitude d’opportunité après sa formation. Tout en gardant à l’esprit ses priorités et ses envies professionnelles.